服装设计（Fashion Design）
服装设计是一个总称，根据不同的工作内容及工作性质可以分为服装造型设计，结构设计，工艺设计，时装设计专业以时尚设计师为职业导向，学生将会在时尚设计的各个方面得到系统训练，包括草图、创造性设计、电脑应用、打褶皱、服装结构等，并学会如何利用图版和T台来表达设计师的设计理念。
-
英国学校推荐 -
中央圣马丁艺术与设计学院
Central Saint Martins -
皇家艺术学院
Royal College of Art -
伦敦时装学院
London College of Fashion -
伯明翰城市大学
Birmingham City University -
格拉斯哥艺术学院
Glasgow School of Art -
爱丁堡艺术学院
Edinburgh College of Art -
伦敦大学金史密斯学院
Goldsmiths University of London -
美国学校推荐 -
帕森斯设计学院
New School—Parsons School of Design -
芝加哥艺术学院
School of the Art Institute of Chicago -
罗德岛设计学院
Rhode Island School of Design -
纽约时装学院
Fashion Institute of Technology -
萨凡纳艺术设计学院
Savannah College of Art and Design -
德雷克赛尔艺术设计学院
Drexel University -
普瑞特学院
Pratt Institute -
其它学校推荐 -
皇家墨尔本理工大学
Royal Melbourne Institute of Technology University -
悉尼科技大学
University of Technology -
昆士兰科技大学
Queensland University of Technology
服装设计学生作品
服装设计学生作品
服装设计学生作品
服装设计学生作品
服装设计学生作品
服装设计学生作品
1) 具备绘画与造型能力，运用绘图工具掌握服装设计草图、服装款式图、服装效果图、时装插画，从而表达设计理念。
2) 掌握基础量体知识，建立有关人体测量数据的研究系统。
3) 熟练掌握服装裁剪的工艺，灵活运用缝纫机，能够进行服装缝制。
4) 熟悉掌握服装面料知识，包括各种服装的特征、分类、基本功能及其对面料的要求。当选择面料的时候，需要根据作品的设计风格、功能来挑选。
5) 掌握制版工艺，对基本原型、装结构、衬衫结构、中式服装结构、大衣结构等技艺熟练运用。
6) 灵活掌握从灵感到成品制作的整套服装设计流程，并对每一个工作流程进行监督、把控，尽善尽美。
《美国经典时装画技法：第5版》，Abling.B•著，黄湘情•译
《时装画技法•手绘表现技能全程训练》，王悦•著
《时装设计元素：时装画》，约翰•霍普金斯•著
英国拥有较为完整的时尚产业链条。艺术专业的细分度全球第一，相比美国，英国的古典艺术氛围更浓厚，与历史文脉相结合的专业优势更为明显。无论选择哪个专业，英国院校大都崇尚批判性思维，注重理论依据，讲求思维方式，并在此基础上进行创新实践，探索人类未来艺术发展趋势。
美国汇聚了众多世界品牌，充满竞争和机遇。许多美国院校的服装设计专业更追求服装的功能性，更加关注真正的消费者的需求，因此，设计更加商业化，也更加贴近市场。这也使得美国院校培养的毕业生相对来说能够较快的适应职场工作环境。
服装设计的灵感源可以是一个主题、一个概念、一首音乐或一段故事情节，在经过初步的信息整理汇总后，广泛调研，结合情绪氛围与历史文化影响等，进而深入研究面料肌理、印花、装饰、色彩等。在深入调查的过程中，服装设计师往往需要将设计理念创造性地融入每一个步骤，从结构研究图到细节设计稿，最好都能有体现，在实验的过程中，设计师往往还需要寻找存在的问题或者限制，不断修改方案，不断调试，最终制作成衣。